A viajem a São Paulo foi pautada em conhecimento, amizade e muita experiência, a convite da filha da Terra Erika Flores Designer de Interiores fui conhecer o Studio Paulo Alves, na oportunidade descobri todas as versatilidades e forma e cores de madeira, aproveitem a leitura e tenho certeza que ao final, vai querer conhecer in loco, tanta criatividade do renomado e premiado Designer, artista e arquiteto da arte em transformar madeira em obras de arte
PAULO ALVES
A infância no interior e o legado de Lina Bo Bardi, os fundamentos da marcenaria artesanal e a inspiração na arte concretista se misturam na obra de Paulo Alves. O resultado é uma legítima expressão do design brasileiro.
Vistos em perspectiva, os móveis desenhados por Paulo em 20 anos de trabalho desvendam uma lógica criativa em que a madeira – e suas características naturais e simbólicas – é a protagonista. Sempre com resultados surpreendentes, sua maestria no trabalho autoral com madeira remete ao legado dos mestres do móvel moderno brasileiro.
Paulo se formou arquiteto na USP-São Carlos. Antes de sua atuação como designer, trabalhou no escritório de Lina Bo Bardi e também no Instituto Bardi, integrando a primeira equipe de pesquisa a inventariar os arquivos da arquiteta, para produção do livro e da exposição sobre a mestra italiana logo após sua morte na década de 1990. Essas experiências consolidaram a influência central que o trabalho e o pensamento de Lina desempenham sobre Paulo, que via nas reflexões dela sobre a cultura e o saber populares um vínculo direto com a infância que teve no interior, e uma possibilidade de resgatá-la em seu próprio trabalho. Além do design de móveis e de projetos especiais de marcenaria, isso se traduz também nos projetos de arquitetura desenvolvidos por ele paralelamente.
projetos e parcerias
EXPOSIÇÕES E FEIRAS
2009 TALENTS À LA CARTE – MAISON & OBJET Paris | França
2010 MÓVELSUL Bento Golçalves | RS
2010 DESIGN BRASIL: 101 ANOS DE HISTÓRIA Museu da Casa Brasileira São Paulo | SP
2015 EXPOREVESTIR São Paulo | SP
2010 BIENAL BRASILEIRA DE DESIGN Curitiba | PR
2010 1ª MOSTRA SENAI DE DESIGN Espaço FIESP – São Paulo | SP
2013 ABIMAD Centro Exposições Imigrantes – São Paulo | SP
2013 DESIGN WEEKEND Bienal de São Paulo – São Paulo | SP
2014 ABIMAD São Paulo | SP
2014 ARTERIO Design Arte no Pier Mauá – Rio de Janeiro | RJ
2015 CONTÉM DESIGN FLORIANÓPOLIS/SC Florianópolis | SC
2015 CASA SPFW Bienal de São Paulo – São Paulo | SP
2015 EXPOSIÇÃO LEROY MERLIN São Paulo | SP
2015 FEICON São Paulo | SP
2015 SALÃO DO MÓVEL DE MILÃO PELA BUTZKE Milão | Itália
2015 MOSTRA VIVER São Paulo | SP
2015 WEDDING AWARDS São Paulo | SP
2016 HIGH DESIGN São Paulo | SP
2016 ICFF Nova York | EUA
2016 IDA Píer Mauá – Rio de janeiro | RJ
2016 PROJETO BALANÇO MCB + BOOMSP DESIGN Museu da Casa Brasileira – São Paulo | SP
2016 LEILÃO PIASA Paris | França
2017 SALÃO DO MÓVEL DE MILÃO PELA BUTZKE Milão | Itália
2017 SP-ARTE Bienal de São Paulo – São Paulo | SP
2017 ICFF Nova York | EUA
2017 Lounge SPFW N44 Bienal de São Paulo – São Paulo | SP
2017 CasaCor Miami Brickell City Centre – Miami | EUA
2018 33ª Paralela Design Bienal de São Paulo – São Paulo | SP
2018 SP-ARTE Bienal de São Paulo – São Paulo | SP
2018 ICFF Nova York | EU
algumas curiosidades
copa verde
Para quem ainda não conhece, a Copa Verde é um campeonato organizado desde 2014 pela Confederação Brasileira de Futebol, a CBF. O evento Copa Verde tem esse nome por que é uma competição que reúne equipes do Norte e Centro-Oeste, mais o Espírito Santo, regiões que concentram a maior biodiversidade do país por causa da Floresta Amazônica. Com o apoio do Ministério do Meio Ambiente, a CBF e o FSC Brasil conseguiram implementar ações sustentáveis relativas à Copa Verde e promover o manejo responsável das florestas brasileiras. Só na edição de 2019 o torneio garantiu o replantio de 4,2 mil árvores. A ideia é levar essa iniciativa para outros campeonatos como a Copa do Brasil e o Brasileirão. A confecção do troféu também leva em consideração os impactos ambientais. Por isso, para que o troféu possa ser confeccionado, o uso de matéria-prima sustentável é fundamental. Paulo Alves foi um dos convidados a desenhar o troféu e a Coomflona, pela terceira vez consecutiva, se encarregou de produzi-lo.
SPFW 46 TRAN[SP]POSIÇÃO
Designer Paulo Alves assina espaços sociais para a SPFW
A cineasta e cenógrafa Daniela Thomas é a cenógrafa do SPFWN46 e co-curadora, junto com a artista Mari Nagem, da exposição do Projeto Estufa, que reúne 17 artistas contemporâneos: Além da exposição e desfiles de sete novos designers, que integram a plataforma, o Projeto traz uma agenda que inclui masterclasses, talks e feira de startups distribuídos nos dois
espaços.
CASACOR Miami Tarsila Hall by Paulo Alves – Concept Designer
Entre os dias 1º e 18 de dezembro, Miami recebe a primeira edição norte-americana da CASACOR, maior evento de Arquitetura e Design da América Latina. Com cerca de 20 ambientes, a mostra ocupará três penthouses dentro de uma das torres residenciais do grande empreendimento imobiliário Brickell City Centre. Convidado para ambientar o hall de acesso da mostra, Paulo Alves apresenta a força das raízes brasileiras. O designer combina suas criações à arte modernista de Tarsila do Amaral. Esta é a oportunidade para que os norte-americanos conhecerem o trabalho da artista. Em 2018 será homenageada com uma exposição inédita no Instituto de Arte de Chicago e no MoMA, de Nova Iorque. No espaço “Tarsila Hall”, a mescla entre o traço do designer e as cores vivas da pintora emociona e exala a cultura e a natureza do país canarinho em todos os detalhes. Vegetação exuberante, céu aberto, terra fecunda e pele vermelha se misturam às formas de morar e viver na cidade e no campo. A tapeçaria exclusiva da by Kamy expressa o olhar do modernismo sob a história do Brasil através de importantes obras de Tarsila, como Abaporu, Antropofagia, Palmeiras, E.F.C.B., Morro da Favela, Passagem de Nível III, O Porto e O Lago. As peças têxteis seguem expostas pelas paredes e são concebidas manualmente por artesãos chineses especializados em arte. Já no mobiliário, a forma escultural representa a riqueza da floresta nativa e a diversidade das madeiras pela combinação dos traços de Hugo França e Paulo Alves, este responsável também por conceber com expressão a identidade do espaço.
parte de seus projetos:
